Le temps d'un week-end, Louie se sépare de ses deux fillettes, dont la garde revient à leur mère, avec laquelle il est divorcé. Pour le cynique protagoniste de ce court programme, diffusée sur la chaîne « FX », « les enfants, c'est un peu comme les femmes ; on ne peut vivre avec et on ne peut vivre sans ! ».

Quadragénaire rencontrée dans un épisode précédent, Pamela ne partage pas son avis. En ce qui la concerne, deux jours sans enfant égalent à deux jours de liberté ! Elle invite son ami à faire sienne la célèbre locution latine, extraite d'un poème d'Horace : « Carpe diem quam minimum credula postero » ou traduite en français, « Cueille le jour présent et sois le moins confiant possible en l'avenir ».

Mais malgré ses efforts réitérés et les encouragements qu'il reçoit de la part de son entourage – dont son frère volontariste, qui l'appelle au téléphone – Louie ne parvient pas à s'extraire de son cocon de léthargie. Une visite impromptue à son voisin de palier - consommateur invétéré et décomplexé de substances illicites - l'enfonce davantage dans sa spirale dépressive.

Durant la deuxième partie de l'épisode, Louie décide d'acquérir un chien – auprès de la S.P.A. locale – afin de faire une surprise à ses fillettes, dès leur retour. Son choix se porte sur un chiot, mais la responsable du centre lui conseille d'adopter plutôt un canidé adulte, qui - selon elle – est plus mature et plus racé. A peine Louie est-il de retour dans son appartement - un énorme sac de croquettes et en compagnie de son animal - que ce dernier décède !

Cette séparation forcée - et la mort d'un représentant du meilleur ami de l'Homme - est le point de départ d'élucubrations désabusées sur ses déboires existentiels que l'artiste confie - comme à son accoutumé - à son parterre d'auditoire du « Comedy Cellar », le cabaret-spectacle new-yorkais, dans lequel il se produit.

A l'image de nombreux « shows » - dont la programmation débute - « Louie » a commencé par être une agréable série originale, avant de se montrer - au fil des rendez-vous – beaucoup moins attractive. Le téléspectateur se demande si cette perte de qualité est passagère ou si cette chute flagrante d'intérêt - rencontrée notamment au cours des deux derniers épisodes - va perdurer ? Les deux « opus » finaux de cette première saison - « Bully » et « Dentist/Tarese » - seront l'occasion de lui fournir une réponse ferme et définitive !

Jessica Haxon est nuitamment réveillée par des bruits suspects émanant de la cave. Ron – son mari dermatologue - dormant à poings fermés, la courageuse ex-épouse de Ray Drecker descend dans le cellier et y découvre la présence d'un castor !

Si « beaver » constitue le terme anglo-saxon pour désigner ce rongeur, l'expression sert également à nommer – de manière argotique - le sexe féminin. En résumé, il correspond à l'équivalent français du mot « chatte » !

Scénarisée par Angela Robinson - déjà responsable de « This Is America or Fifty Bucks » (« Hung » 1x09) – la thématique de cet excellent épisode évolue - en grande partie - autour des insatisfactions sexuelles que rencontre Jessica. Ron est incapable de subvenir à ses désirs charnels et la femme frustrée se met à rêver, de nouveau, aux prouesses exceptionnelles de son ancien compagnon.

Le castor existe-t-il réellement ou n'est-il que la métaphore sexuelle – et il est vrai fortement appuyée – qui sert à symboliser la problématique érotico-psychologique à laquelle est confrontée Jessica ? Surtout que la présence de l'animal - dans la demeure des Haxon - est fortement contesté par l'exterminateur, en charge d'éradiquer l'hypothétique gêneur. Ron – qui ne croit guère davantage à l'existence du rongeur – parvient même à distiller le doute dans l'esprit du téléspectateur.

Il s'ensuit néanmoins - entre Ron et Ray - une « bataille de coqs », dont le principal but est de tranquilliser la « donzelle » inquiète, mais surtout de prouver la valeur ancestralement ancrée dans l'esprit des hommes qu'ils sont à même d'éliminer tout danger extérieur. Si Ray utilise, pour cela, des pièges mortels et sanguinaires, Ron – par déontologie - emploie des cages, censément plus « humaines ».

Et le génie de « Beaverland » - en matière scénaristique - ne s'arrête pas en si bon chemin. Frances – qui commence à apprécier les joies du veuvage - demande à Tanya Skagle de lui concocter un week--end entier en compagnie de Mike. A cet effet, elle rémunère le collègue de travail et fidèle ami de Ray de manière somptuaire. Comment l'entremetteuse va-t-elle annoncer la (bonne) nouvelle à son nouveau partenaire en affaires ? La réponse se trouve - vraisemblablement - dans le prochain épisode de « Hung » !

Par l'intermédiaire de Lenore Bernard, Ray rencontre - dans une bibliothèque – Liz, une afro-américaine frigide et cérébrale, qui déteste la simple évocation du mot « sexualité ». Tanya retrouve Charlie - le proxénète « black et old-school» qui lui offre un collier ostentatoire à la « Mister T », que cette dernière offre – à son tour - à la fête d'anniversaire de sa mère. La mégère – qui imagine sa fille toujours aussi désargentée – lui retourne son présent, ce qui a tendance à pousser la jeune femme hors de ses gongs !

Si - à la vision du précédent épisode - j'ai émis quelques doutes quant à la pérennité de ce programme « HBO », la truculence et la fraicheur narrative développées au cours de ce présent rendez-vous ont totalement balayé mes craintes. Dmitry Lipkin et Colette Burson devraient confier la scénarisation d'autres épisodes de leur série à la créatrice lesbienne ; pour rendre un épisode attrayant, cette dernière s'en sort vraiment comme un « chef » ! C'est d'ailleurs ce que le couple de créateurs de « Hung » ont fait avec « Fat Off My Love or I'm the Allergen », le pénultième rendez-vous de leur « show ». La toute dernière salve échouera à Julia Brownell et Brett C. Leonard, deux habitués de cette production. Le public espère juste que le « season finale » de cette deuxième saison sera à la hauteur !

« Réponse du berger à la bergère » - ou, en ce qui concerne ce nouveau rendez-vous d'« Eureka », le contraire - Claudia Donovan quitte momentanément Univille - dans le Dakota du Sud - pour la cité des scientifiques sus-nommée – dans l'Oregon. Sur son invitation, la « geek » espiègle rend une visite de courtoisie au sage Docteur Douglas Fargo. Comme l'indique sobrement son intitulé, « Crossing Over » fait suite à « 13.1 », dernier épisode en date de « Warehouse 13 ».

Si le nouveau Directeur de « Global Dynamics » - en « upgradant » le système de sécurité de l'« Entrepôt 13 » - est l'instigateur du charivari qui s'y est déroulé ; la jeune « nerd » - en revanche - est totalement extérieure aux phénomènes étranges qui se déroulent au cours de l'épisode.

Ainsi, alors que le Docteur Fargo fait fièrement visiter à son invitée les locaux de « son » entreprise « high-tech » – des séquoias géants surgissent, comme par magie, dans le hall du complexe militaro-scientifique. Plus tard, au « Cafe Diem », un avion de chasse de la seconde guerre mondiale se matérialise, à l'identique, dans la salle du restaurant de la ville.

Plus grave, « Jo » Lupo – le nouveau chef de la sécurité de « GD » - s'évanouit soudainement, en présence de « l'anachronique » Trevor Grant. Plus tard, une radiographie revele qu'une énorme balle de mitrailleuse - jadis utilisée - s'est mystérieusement logée à quelques centimètres de son coeur !

Puisqu'aucun évènement n'intervient sans raison, une scientifique d'origine asiatique a trouvé une explication plausible à ses apparitions incongrues. Ces « artefacts » - issus des années quarante - sont composés de particules exotiques, attirées dans le présent par les expériences que mènent conjointement les Docteurs Henry Deacon et Trevor Grant, afin de renvoyer ce dernier dans son époque. Une question pertinente se pose alors : est-ce le savant qui souhaite réintégrer le siècle dernier ou est-ce plutôt celui-ci qui réclame le retour de son « citoyen » ?

Si l'assistant d'Albert Einstein est tiraillé entre deux « mondes » – celui, actuel, dans laquelle il a été « happé » bien malgré lui – et son passé - pour lequel il ressent une nostalgie diffuse – les évènements hors de portée décideront de son sort à sa place.

D'habitude, « Eureka » se revele être une sympathique serie de science-fiction, qui se laisse visionner sans vraiment ameuter les foules, à l'inverse de « Fringe », par exemple. Le « reboot » de son univers - avec les péripéties intervenues en début de cette nouvelle saison - mais surtout la présence en « guest star » de Claudia Donovan, donne une toute autre coloration à cette production « Syfy ».

De plus, tous les éléments scénaristiques, mis en place au sein de « Crossing Over » - bien plus d'ailleurs qu'au sein de « 13.1 » - concourent à faire de ce rendez-vous une grande réussite : mélange d'humour et d'ironie, relations passionnantes et passionnelles, rebondissements incessants et alertes, clins d'œil en forme de morale caustique, etc.

A cet effet, il faut noter la précieuse séquence dans laquelle le Docteur Blake met en garde son confrère Grant contre les méfaits mortels du tabac. Cette scène symptomatique renvoie à une époque – celle décrite dans la série « Mad Men », notamment - où la fumée des cigarettes et les retombées radioactives, issues des bombes atomiques, étaient considérés comme totalement inoffensives par des pouvoirs publics indulgents et aveugles !

« Mariage improbable de la carpe et du lapin », les relations sentimentales qui naissent et s'épanouissent entre deux êtres apparemment à l'opposé du spectre chromatique – il s'agit bien évidemment de Claudia et de Douglas - réalisent ici des étincelles. Si l'on prétend parfois que des épreuves insurmontables rapprochent des individus, ceux que traversent le duo prisonnier d'un champ de mines, en est la preuve flagrante. La position horizontale dans laquelle le couple se retrouve plus tard coincé finit de sceller leur union jusque-là relativement platonique.

Mais les deux jeunes gens évoqués ne sont pas les seuls à succomber aux flèches acérées de Cupidon. Désormais prisonnier de cette époque, une ébauche sentimentale se dessine entre Allison Blake et Trevor Grant, qui laissent tomber « titres ronflants et blouses blanches » pour n'être plus que deux corps vibrants à l'unisson, attirés l'un par l'autre.

Du coup, le téléspectateur se demande si la résolution du Shérif Jack Carter de laisser sciemment s'éloigner Tess Fontana - sa compagne scientifique - fut vraiment une idée judicieuse. Un seul baiser - échangé soixante ans en arrière avec Allison - a suffi à lui faire tourner la tête. Mais voilà que notre sémillant shérif et son ex-adjointe - dont la demeure à été détruite et qui partage « S.A.R.A.H. », en compagnie de son propriétaire – se rapprochent également autour d'un verre de bière et d'une compétition sportive retransmisse à la télévision.

Le public peut donc tirer son chapeau au double duo de créateurs - Andrew Cosby et Jaime Paglia, pour « Eureka » et Jane Espenson et D. Brent Mote, pour « Warehouse 13 » - pour cette ingénieuse idée qui consiste à enchevêtrer leurs deux séries, même si cette « incursion » ne se déroule que le temps d'une poignée d'épisodes.